Reviravoltas Épicas: Os Maiores Plot Twists do Cinema




Neste post, traremos as maiores reviravoltas do cinema. Quem não gosta de um bom plot twist? Essas reviravoltas cinematográficas nos deixam maravilhados, nos fazem repensar tudo o que sabíamos e nos mantêm presos à tela até o último segundo.

CUIDADO! Este post terá muitos spoilers. Caso você ainda não tenha assistido, aconselho a pular o filme que não viu.



PSICOPATA AMERICANO (2000)



A reviravolta em "Psicopata Americano" é uma das mais marcantes e controversas na história do cinema. No filme, somos apresentados a Patrick Bateman, um corretor de Wall Street aparentemente bem-sucedido e charmoso. Durante a maior parte do filme, acompanhamos suas façanhas hedonistas e violentas, enquanto ele navega pela vida noturna de Nova York. 

No entanto, a reviravolta ocorre quando descobrimos que muitos dos eventos perturbadores que testemunhamos podem ter sido apenas produtos da imaginação perturbada de Bateman. A ambiguidade do filme deixa em aberto se ele realmente cometeu os crimes ou se tudo não passou de uma série de delírios psicóticos. 

Essa reviravolta desafia o espectador a questionar a própria percepção da realidade e da moralidade, tornando-a um dos aspectos mais discutidos e analisados do filme. É uma reviravolta que continua a gerar debates e interpretações diferentes entre os espectadoreS.



OS OUTROS (2001)



Em "Os Outros", a reviravolta é uma das mais brilhantes e surpreendentes já apresentadas no cinema de suspense. Durante todo o filme, somos levados a acreditar que a mansão onde Grace vive com seus filhos está assombrada por espíritos malignos. Ela e seus filhos têm uma condição rara que os torna sensíveis à luz, o que justifica a necessidade de manter a casa sempre escura. 

No entanto, a reviravolta ocorre no clímax do filme, quando descobrimos que na verdade são eles os fantasmas que assombram a mansão. Grace e seus filhos estão mortos o tempo todo e não perceberam isso, continuando a viver em sua casa como se estivessem vivos. 

Essa reviravolta muda completamente a narrativa e deixa os espectadores atônitos, ao perceberem que foram levados a acreditar em uma história que é completamente diferente do que imaginavam. É um exemplo impressionante de como uma reviravolta bem executada pode transformar toda a experiência do filme. 


PSICOSE (1960)


Em "Psicose", o plot twist é um dos mais icônicos e influentes da história do cinema. Durante todo o filme, acompanhamos Marion Crane em sua fuga após roubar uma quantia significativa de dinheiro. Ela chega a um isolado motel gerenciado por Norman Bates, um jovem aparentemente tímido e recluso que vive com sua mãe dominadora. 

O momento de reviravolta ocorre quando Marion é brutalmente assassinada enquanto toma um banho, em uma das cenas mais famosas da história do cinema. O choque para o público é duplo: primeiro, pela violência inesperada e intensa da cena; segundo, pela revelação de que Norman Bates, na verdade, é sua mãe, que comete os assassinatos e mantém seu filho em um estado psicótico. 

Essa reviravolta subverte completamente as expectativas do público, transformando o filme em um estudo fascinante da mente humana e da dualidade de personalidade. É um exemplo clássico de como um plot twist bem executado pode se tornar parte indelével da cultura cinematográfica. 


UM CONTRATEMPO (2016)



Em "Um Contratempo", o enredo é centrado em torno de um homem de negócios bem-sucedido, Adrián Doria, que se encontra preso em uma teia de mentiras e intriga após acordar em um quarto de hotel ao lado do corpo de sua amante morta. Ele contrata uma advogada de defesa criminal talentosa para ajudá-lo a provar sua inocência antes que seja tarde demais.

No entanto, o verdadeiro plot twist ocorre no final do filme, quando descobrimos que toda a situação foi meticulosamente planejada por Doria para encobrir sua conexão com um acidente de carro fatal que resultou na morte de sua esposa. Ele enganou todos, incluindo sua advogada e o público, com uma série elaborada de eventos encenados para parecerem um incidente fortuito. Essa reviravolta redefine completamente nossa compreensão dos eventos do filme e do caráter de Doria, revelando camadas adicionais de complexidade moral e emocional.


I SEE YOU (2019)


"I See You" é um thriller psicológico que segue a história de uma família em uma pequena cidade que é abalada pelo desaparecimento de um garoto. Enquanto a investigação policial se desenrola, eventos estranhos começam a acontecer na casa da família, levando-os a acreditar que estão sendo alvo de uma entidade sinistra.

O plot twist ocorre quando descobrimos que o marido da protagonista, interpretado por Jon Tenney, é, na verdade, o sequestrador de crianças. Essa revelação é surpreendente e muda completamente a perspectiva do filme. A trama habilmente esconde essa informação até o momento certo, e quando ela é revelada, é um verdadeiro choque para o público. Além disso, há outras reviravoltas ao longo do filme que contribuem para a tensão e o mistério. O final também é impactante e está diretamente relacionado a essas reviravoltas. Se você ainda não assistiu, recomendo que assista para experimentar todas essas surpresas!


ILHA DO MEDO (2010)

  



Em "Ilha do Medo", dirigido por Martin Scorsese e baseado no romance de Dennis Lehane, a reviravolta ocorre quando descobrimos que o personagem interpretado por Leonardo DiCaprio, Teddy Daniels, na verdade é Andrew Laeddis, um paciente psiquiátrico da instituição em que ele investiga um suposto desaparecimento de uma paciente.

A revelação de que Teddy é na verdade um paciente da instituição, que assumiu a identidade de um agente federal como uma forma de lidar com a tragédia pessoal de ter assassinado sua esposa, é um dos momentos mais impactantes do filme. Essa reviravolta redefine toda a narrativa do filme e nos faz questionar a confiabilidade das percepções do personagem e do que é realidade.


VERTIGO (1958)


Em "Um Corpo que Cai" (Vertigo), dirigido por Alfred Hitchcock e estrelado por James Stewart e Kim Novak, o plot twist ocorre quando descobrimos que Judy, que se fez passar por Madeleine, foi, na verdade, manipulada para fazê-lo pelo personagem Gavin Elster, e que Madeleine foi, na verdade, uma invenção de Judy. Esta reviravolta é especialmente impactante porque recontextualiza toda a narrativa do filme e a relação entre os personagens principais. O protagonista, Scottie, acreditava que estava perseguindo o espírito de uma mulher morta, mas, na verdade, estava sendo enganado como parte de um elaborado plano de assassinato. Essa revelação altera drasticamente a percepção do espectador sobre os eventos do filme e lança uma nova luz sobre os motivos e a psicologia dos personagens.


                                                                   O SEXTO SENTIDO (1999)



O Sexto Sentido", dirigido por M. Night Shyamalan, é um daqueles raros filmes que se tornaram sinônimos de um plot twist memorável e impactante. Lançado em 1999, este thriller psicológico cativou o público com sua narrativa envolvente e atmosfera misteriosa, mas foi o seu final surpreendente que deixou uma marca indelével na história do cinema.

Ao longo do filme, somos apresentados ao Dr. Malcolm Crowe, um psicólogo infantil interpretado por Bruce Willis, que assume o caso de um jovem paciente perturbado chamado Cole Sear, interpretado por Haley Joel Osment. Cole revela ao Dr. Crowe que ele tem a habilidade de ver e interagir com pessoas mortas, uma revelação que desafia a compreensão do médico sobre a realidade.

No entanto, é apenas no clímax do filme que somos confrontados com a verdadeira reviravolta: o Dr. Crowe está morto desde o início do filme. Ele é, na verdade, um fantasma, e seu paciente Cole é um dos poucos que podem vê-lo. Essa revelação transforma completamente a percepção do espectador sobre todos os eventos anteriores do filme, recontextualizando cada interação entre Malcolm e os outros personagens.

O impacto emocional desse plot twist é profundo. Descobrir que Malcolm nunca teve a chance de resolver suas próprias questões pessoais antes de sua morte adiciona uma camada de tragédia e compaixão à sua história. Além disso, a reviravolta ressoa com os temas do filme, especialmente a ideia de comunicação entre os vivos e os mortos, e a importância da compreensão de nossa própria mortalidade.


DONNIE DARKO (2001)


A história gira em torno de Donnie Darko, interpretado por Jake Gyllenhaal, um adolescente problemático que começa a ter visões de um coelho gigante chamado Frank, que o avisa sobre o fim do mundo. Conforme a narrativa avança, somos levados a um labirinto de eventos estranhos e encontros surreais que desafiam a compreensão de Donnie e do espectador sobre o que é real e o que é imaginário.

No entanto, é o plot twist no final do filme que realmente deixa uma impressão duradoura. Descobrimos que Donnie, de alguma forma, é capaz de viajar no tempo e que muitos dos eventos aparentemente aleatórios que ocorreram ao longo do filme foram influenciados por suas ações do futuro. Além disso, o filme sugere que Donnie pode ter que escolher entre salvar o mundo ou aceitar seu destino trágico.

Essa reviravolta recontextualiza toda a narrativa do filme e nos faz questionar a natureza do tempo e da realidade. Ela levanta questões profundas sobre livre arbítrio, responsabilidade e o significado do destino. O final enigmático de "Donnie Darko" deixou os espectadores debatendo e teorizando sobre suas muitas interpretações possíveis, tornando-o um dos filmes mais discutidos e analisados do cinema independente.

A CHEGADA (2016)


A reviravolta em "A Chegada" é revelada gradualmente ao longo do filme, à medida que acompanhamos a jornada da linguista Louise Banks, interpretada por Amy Adams, que é chamada para decifrar a linguagem dos alienígenas que chegaram à Terra em misteriosas naves espaciais. Enquanto Louise mergulha mais fundo na linguagem dos visitantes, ela começa a experimentar flashes de memória e visões aparentemente desconexas.

No entanto, é apenas no clímax do filme que a verdadeira reviravolta é revelada: as visões de Louise não são flashes de memória, mas sim vislumbres do futuro. Ela percebe que sua compreensão da linguagem alienígena não apenas lhe permite comunicar-se com os visitantes, mas também lhe dá a capacidade de ver o tempo de uma perspectiva não linear.

Essa reviravolta recontextualiza toda a narrativa do filme, transformando uma história sobre contato extraterrestre em uma meditação sobre o tempo, a memória e o livre arbítrio. Ela levanta questões profundas sobre o significado do destino e da escolha, e desafia os espectadores a reconsiderarem suas próprias noções de realidade e temporalidade.

A ÓRFÃ (2009)


O filme acompanha a história de uma família que adota uma garota chamada Esther, que parece ser a criança perfeita no início, mas revela-se cada vez mais problemática e sinistra à medida que a trama se desenrola.

O grande plot twist de "A Órfã" ocorre quando descobrimos que Esther não é uma criança, como todos acreditavam, mas sim uma mulher adulta com um distúrbio hormonal raro que a faz parecer muito mais jovem do que realmente é. Essa revelação chocante redefine toda a dinâmica do filme, transformando a figura aparentemente inocente de Esther em uma ameaça perigosa para a família que a adotou.

A reviravolta é habilmente executada e acrescenta uma camada adicional de horror psicológico ao filme, fazendo com que os espectadores questionem tudo o que pensavam saber sobre a personagem de Esther e os perigos que ela representa. Além disso, a reviravolta levanta questões intrigantes sobre identidade, natureza versus criação e os limites da confiança e da segurança em um ambiente familiar.

CLUBE DA LUTA (1999)



Este thriller psicológico, estrelado por Edward Norton e Brad Pitt, apresenta uma reviravolta marcante que desafia as expectativas do público e continua a ser discutida e analisada até hoje.

O grande plot twist de "Clube da Luta" ocorre quando descobrimos que o narrador, interpretado por Edward Norton, e Tyler Durden, interpretado por Brad Pitt, na verdade são a mesma pessoa. O narrador sofre de uma condição de dupla personalidade e criou o carismático e impulsivo Tyler Durden como uma manifestação de seus desejos reprimidos e frustrações com a sociedade moderna.

Essa revelação transforma radicalmente a narrativa do filme e nos leva a questionar tudo o que vimos até aquele momento. Cada interação entre o narrador e Tyler, cada confronto com a sociedade, e até mesmo as cenas de luta no clube da luta tomam um novo significado à luz dessa revelação. O filme nos mergulha em uma jornada pela mente fragmentada do protagonista, explorando temas de identidade, alienação e rebelião.

Além disso, o plot twist de "Clube da Luta" é mais do que apenas uma reviravolta narrativa; ele também oferece uma crítica afiada à cultura do consumismo e da masculinidade tóxica. Ao revelar a verdade por trás da dualidade do protagonista, o filme desafia as noções tradicionais de sucesso e felicidade, e nos convida a repensar nossas próprias prioridades e valores.




A VISITA (2015)



filme segue os irmãos Rebecca e Tyler, que vão visitar seus avós pela primeira vez, enquanto sua mãe está ausente em uma viagem. No entanto, conforme a visita progride, eles descobrem que seus avós estão se comportando de maneiras cada vez mais estranhas e perturbadoras.

O grande plot twist de "A Visita" ocorre quando descobrimos que os "avós" com quem Rebecca e Tyler estão hospedados na verdade não são seus avós biológicos, mas sim duas pessoas com problemas mentais que fugiram de um hospital psiquiátrico. Eles mataram os verdadeiros avós das crianças e estão fingindo ser eles como parte de sua obsessão doentia por ter uma família.

Essa reviravolta transforma completamente a narrativa do filme e acrescenta uma camada adicional de horror psicológico à história. O suspense e a tensão aumentam à medida que os irmãos descobrem a verdade por trás da identidade de seus supostos avós e lutam para sobreviver enquanto são perseguidos por esses intrusos perigosos.

A QUEDA (2022)


A Queda, dirigido por Scott Mann, é uma jornada intensa de sobrevivência que mergulha nas profundezas da psique humana. A trama segue Becky e Hunter, duas amigas destemidas que embarcam em uma aventura de escalada cheia de adrenalina. No entanto, após enfrentarem uma experiência traumática, elas lutam para manter a sanidade e sobreviver em um ambiente hostil.

O filme explora os efeitos devastadores da fome, sede e insolação, mergulhando nas profundezas do delírio e da desesperança. No entanto, é no final que ocorre o plot twist que redefine toda a narrativa, tornando-a ainda mais sombria e sangrenta. Mas para vocês saberem, precisam assistir!


GAROTA EXEMPLAR (2014)



O filme acompanha a história de Nick Dunne, interpretado por Ben Affleck, cuja esposa, Amy, interpretada por Rosamund Pike, desaparece misteriosamente em seu aniversário de casamento.

O grande plot twist de "Garota Exemplar" ocorre quando descobrimos que Amy não foi sequestrada, como inicialmente sugerido, mas sim que ela elaborou um plano elaborado para incriminar Nick pelo seu suposto assassinato. Revelando-se uma mestra da manipulação e da engenhosidade, Amy fabrica evidências para moldar a narrativa em torno do desaparecimento dela, deixando Nick como o principal suspeito.

Essa reviravolta redefine completamente a dinâmica do filme, transformando-o de um mistério de desaparecimento para um jogo de gato e rato entre marido e esposa. À medida que a verdade sobre Amy é revelada, somos levados a questionar suas verdadeiras motivações e até onde ela está disposta a ir para buscar vingança e justiça.

Além disso, "Garota Exemplar" é uma crítica afiada à mídia, à cultura do escândalo e aos estereótipos de gênero. O filme desafia as expectativas do público sobre o que é ser uma "garota exemplar" e como as aparências podem ser enganosas.




Obrigado a todos que leram. Até a próxima!